Дора Делийска за свободата и ролята на изкуството във Виена
Пианистката подчертава значението на смелостта, подкрепата и живата емоция като ключови фактори за развитие на културата

Пианистката Дора Делийска, която живее във Виена повече от 25 години и участва в Международния музикален фестивал „Варненско лято“, споделя пред БТА своето мнение за свободата на изразяване в изкуството, значението на подкрепата за независими проекти и ролята на обществото и политиката в този процес. Тя подчертава, че именно смелостта и готовността за риск са ключови за развитието на нови концепции и артистични решения, които оформят културния релеф.
Свобода на израза и подкрепа за изкуството
Според Делийска творчеството може да се развива само когато има подкрепа от обществото и осигурено финансиране, особено за независими проекти. Тя допълва, че политиката трябва да бъде в синхрон с тези процеси или поне да не им пречи. Виена е за нея примерен град, в който изкуството има свобода и подходяща почва за развитие, въпреки трудностите в съвременното общество. Пианистката изразява благодарност, че може да участва в този културен процес, особено в период, когато свободата на словото се превръща в лукс за много страни.
„В изкуството свободата на изказа е водеща предпоставка за развитие. Само чрез смелост и риск се стига до нови артистични решения и така се оформя културният релеф,“ казва тя.
Музиката като споделена емоция и интерпретация
Дора Делийска е категорична, че най-силното качество на музиката е споделената емоция, която се изживява заедно с публиката в момента на живото изпълнение. Тя отбелязва, че в съвременния свят, където дигиталните устройства и изкуственият интелект заемат все повече място в ежедневието, право на концертната емоция е да остане незаменима.
По отношение на интерпретацията пианистката обяснява, че изпълнителят носи отговорност да следва строго нотния текст и стила на композитора, като едновременно с това „отразява“ съвременната реалност. Тя практикува подход, при който съчетава творби от различни епохи, „срещайки“ композиторите на сцената, за да създаде диалог и съвременен прочит на произведенията. Този творчески процес изисква задълбочено познание и анализ, за да се намери нишката на свързаност между творбите.
Значение на музикалните записи и съвременните носители
За разлика от живото изпълнение, записите дават възможност музиката да се слуша в удобство и уединение. Делийска търси в студийните записи не просто техническо съвършенство, а спонтанна емоция, която да достигне до слушателя.
Тя отбелязва, че онлайн стрийминг платформите са най-разпространеният носител днес, осигуряващ бърз достъп до музикални творби. В същото време уточнява, че компресията при стрийминга компрометира качеството на звука, което отнема от емоционалното въздействие на музиката. Пианистката споделя, че избира внимателно акустиката и дори атмосферата на залата при записите, за да създаде правилното настроение. Междувременно винилът отново набира популярност и сред почитателите на класическата музика.
Културният живот във Виена и мисията на фестивалите
За Делийска виенската музикална сцена представлява динамично и разнообразно средище, в което класическата музика е само част от богатата културна програма. Тя подчертава нарастващото търсене на новаторски и автентични концепции в различни жанрове, включително театър, танц и визуални изкуства. Смелостта на творците в тези сфери е видима и вдъхновяваща.
В заключение музикантката определя фестивалите като платформа, която дава възможност на изпълнители от цял свят да се срещнат, да създадат интензивни интерпретации и силни емоции, които споделят с публиката. Тя вижда в тях олицетворение на срещата между различни култури и преодоляването на граници.
„Фестивалите са нещо повече от представяне на музика – те събират хора, творят връзки и отварят нови хоризонти,“ обобщава Дора Делийска.