Христо Йотов открива изложба "Какво сънува водата" с майсторство и емпатия
Варненският художник представя илюзорни алегории и подчертава важността на човешката ръка и чувства в изкуството

Христо Йотов, художник, представящ изложба живопис във варненската галерия „Папийон“, изтъкна, че майсторството е ключово условие за предаване на убедителна творческа идея. Изложбата, озаглавена „Какво сънува водата“, включва както маслени платна, така и акварели, в които основно присъстват илюзорни алегории и пейзажи.
Майсторството като основа на художественото послание
В интервю за БТА Христо Йотов подчертава, че неговият творчески процес е бавен и внимателен, като всяка картина е прецизно обработвана и детайлът има значение. „Моето изкуство не е за секунди. Ако не те „слушат“ ръцете, не можеш да убедиш някого, че имаш еди-каква си мисъл“, споделя той. Според него отговорността към зрителя и усърдната работа са основата за постигане на истинско майсторство, което не се появява за кратко време. Художникът добавя, че дори в съвременното общество има хора, които ценят занаята и вложената идея, а не просто външната красота на картината.
Въображение и емпатия срещу изкуствения интелект
В творбите на Йотов присъстват герои и истории, създадени от неговото въображение, които изразяват неговата представа за човешкото изкуство. Той изрази мнение, че творчеството, произхождащо от изкуствения интелект (ИИ), колкото и модерен да е днес, не може да създаде подобен свят, тъй като не притежава човешка емпатия. „Аз изпитвам емпатия към тях. Понякога ги критикувам, надсмивам им се, но не с лошо чувство. Това е невъзможно за ИИ“, посочва художникът. Освен това той подчертава, че човешката грешка в творчеството е част от неговата автентичност, докато изкуственият интелект няма тази възможност. Това, според него, е ценено от публиката и отличава човешкото изкуство.
Символиката на водата и творческият път на художника
Заглавието на изложбата „Какво сънува водата“ има за Христо Йотов символично значение, свързано с всеобхватността на водата като източник на живота и неизчерпаема загадка, която провокира въображението. Той сравнява процеса на създаване на своите картини с раждането на роман в съзнанието на писател.
Йотов разказва, че цял живот се занимава с фигурална живопис. Преди социалистическите промени неговият стил е бил свързан със социалистическия реализъм, но с течение на времето посоката и съдържанието на платната му са се променили. Някои критици го определят като „приказващ“ чрез картините си, но той не се стреми да пише литература, защото смята, че това би било „графоманство“ в сравнение с дълбочината на изобразеното чрез живопис. Въпреки интереса към скулптурата, занапред той ще се съсредоточи върху живописта, защото има много идеи за бъдещи творби.
Христо Йотов завършва с мисъл за значението на труда в изкуството: „За да стигнеш известно ниво в един жанр и да бъдеш убедителен, са необходими години труд. Една лошо направена работа е безобразие към зрителя, защото губи от неговото време.“
Послание към ценителите на изкуството
Изложбата „Какво сънува водата“ във варненската галерия „Папийон“ представя не само творби с висока техническа изработка, но и дълбоки лични размисли за връзката между твореца, неговите герои и публиката. Христо Йотов отправя ясно послание за необходимостта от упорит труд, човешка чувствителност и автентичност в една епоха, в която дигиталните технологии все повече променят представата за изкуството.